Charli XCX 'CRASH'

('CRASH' album cover)

    流行音樂的流量密碼，或是她本人即是流量密碼，但酷娃恰莉(Charli XCX)似乎還是無法掌控自己密碼的強度，令人期待已久的唱片’CRASH’在發行前夕外洩，不過這也不是第一次面對相同情況，被粉絲稱作’XCX World’的未釋出第三張專輯就這樣胎死腹中。未遭受打擊的英國歌手選擇將視野放在社群的討論聲量，呼應新音樂的目標群眾，流行、名氣且朗朗上口，「這是我在大西洋唱片(Alantic Records)旗下的最後一張專輯。」恰莉說道，實際面的抉擇，面對自己於16歲簽下五張唱片合約劃下句點，必須壞得讓人回味，或至少對於老闆們來說。

   平淡不存於字典中，她特殊的口味甚至在她充滿搖滾嘴型的’SUCKER’之下都顯得異色，XCX曾說同名專輯’Charli’會是她的流行巔峰，抒情的”白色賓士”在燃燒後仍未火紅；死亡的意味濃厚，於墓地貼地熱舞不妨是緬懷時光的黑色幽默，”Good Ones”邀請威肯(The Weeknd)’Dawn FM’的製作人Oscar Holter，復古的血腥味，如同恰吉與鬼娃新娘一般，怪誕的異典，倆人都為作品設定了高竿的吸睛方式，高能與合成器流行樂的強烈節奏，狂烈表皮的精緻反擊，敘述個人情感的歌詞實則描述歌手處於合約下的失去自我，當結構上的自主權失衡，它通常象徵毀滅。

    精美的取樣，當瑞典歌手September的“Cry for You”轉化成英國車庫電子舞曲，致敬2006年的流行樂風也呈現了某種程度懷舊，於英國漸具盛名的客座歌手Rina Sawayama將音調拉近至恰莉深愛的自動調音漩渦裡，深富較勁趣味性，“Beg for You”在不健康的關係中享受離別滋味，也是苦澀的傷心舞池良伴，目標明確，人們向來喜愛矛盾的情緒結合。

    “New Shapes”作為舒適圈的產物，Charli XCX已經與Christine and the Queens、Caroline Polachek合作過，80年代的節奏，透露出日本City pop的餘韻，明確的輕快感帶到專輯同名曲”CRASH”，貝斯與電吉他的比重使人驚艷，A. G. Cook層疊出的快速口白，扭曲變幻節奏，惆悵卻快樂的情緒瀰漫在酷娃恰莉的最終「分手專輯」，利用許多面向告別人設與控制。

    ‘Charli’的流行定義尚待完善，而她想利用「撞擊」後的碎片補強，不夠圓潤卻鋒利，但如果你懷念這時期的她，”Constant Repeat”帶著典型的面具以及”Dragostea din Tei”身影前來，彈跳夢境的幻想，她嗆道：「你知道嗎？我有可能是改變你人生的那個人？」Lotus IV在先前的單曲“Gone”便已擔任製作，擅長模糊現實與虛幻分界，利用聲音後期讓她聽來像未來的機械並去除人性。

    在最佳的主流時期，”Lightning”揉和了所有需要的元素：洗腦的、弦樂、效果器、復古，它是拼接的訂製服裝，而設計師是製作“...Baby One More Time”的Rami Yacoub，雨聲充斥完美的結尾，戲謔能夠成功的流行樂，專輯內最佳的歌曲卻是市場的實驗樣品：「只要你說，我就會給你所要的/快得就像閃電」

    唱片公司曾提議恰莉多在社群放上她與寵物的合照以貼近粉絲：「他們說這會讓我看起來更加真實。」酷娃譏諷且不可置信地表示，合成器與Autotune的絢爛，迷人且生動，像是登入網路世界，你可以成為任何人，對於她來說這就是現實，嘈雜的電子音樂體現於‘How I’m Feeling Now’誠摯赤裸的脆弱情感，包裝不自信的堅硬外殼，並不拒絕社交，只是不擅長，’CRASH’證明環境結構產出反效果，甜美之玉石俱焚，它很城市、夜生活、纏綿不絕的愛戀當然還含有報復與對自由的追求。

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